Təqdimat: “Xalq sənəti və sənətkarlığı”. Mövzu üzrə dərs üçün rus xalq sənətkarlığı təqdimatı Xalq sənətkarlığı haqqında məlumat təqdimatı

• Gümüş– D.I.Mendeleyevin dövri cədvəlinin kimyəvi elementi, atom nömrəsi 47 – Ag (lat. Argentum) simvolu ilə işarələnir.
• Gümüş antibakterial və müalicəvi xüsusiyyətlərə malik nəcib metaldır. Bu, maraqlı tarix, əfsanələr, miflər və sirlərlə zəngin metaldır... təbiət gümüş Onlar yerli formada tapılır, çəkisi 20 tona qədər olan gümüş külçələri məlumdur.
• Gümüş– ağ qiymətli metal, zərgərlikdə geniş istifadə olunur, əyilə bilən, əyilə bilən və əyilə bilən. Gümüş məmulatları yüksək sənətkarlığa malikdir xalq sənətkarlığı . Gümüş – gümüş lövhə , gümüş zərgərlik , dini gümüş əşyalar , zərgərlik gümüşü , müxtəlif gümüş məmulatları– ustadların bənzərsiz xalq sənəti nümunələri Velikiy Ustyuq, turistlərimiz ziyarət etdikdən sonra əldə edə bilərlər Santa Klausun vətəni .

• IN Velikiy Ustyuq 1682-ci ildən istedadlı sənətkarlar qaralmaqdadır gümüş digər sənət mərkəzlərindən fərqli olaraq. Onların əsərlərində Moskva və Sankt-Peterburqdan çox zəngin, rəngi daha sıx olan süjet qravürası xüsusi əhəmiyyət kəsb etmişdir. Sənətkarlarımızın yaratdığı gümüş əsərlər dəfələrlə respublika və beynəlxalq sərgilərdə nümayiş etdirilmiş və bir qayda olaraq ən yüksək mükafatlara layiq görülmüşdür.

• Ağcaqayın qabığı(t.s. Dahl) – ağcaqayın qabığının yuxarı, yüngül, remkovy təbəqəsi.
• Ağcaqayın - ilin istənilən vaxtında hər hansı bir kənd mənzərəsini bəzəyən, kölgə verən, zərif, ağ gövdəli, açıq rəngli ağac Rusiyada xüsusilə sevilir. Qədim dövrlərdən bəri ağcaqayın Rusiyanın siması olmuşdur. Ağcaqayın sadə və təsir edici gözəlliyi ona yüksək estetik dəyər verir.

Ağcaqayın qabığı məhsulları.

Ağcaqayın qabığından xalq sənətkarlığı kimi hazırlanmış məmulatlar - qutular, çəmənlər, səbətlər, qutular, suvenir oyuncaqlar, zərgərlik məmulatları, muncuqlar, daraqlar, nimçələr, rəsmlər, pannolar - Velikiy Ustyuqdan xalq sənəti üslubunda və ənənələrində hazırlanmış möhtəşəm sənət əsərləri.

Lapti.

Lapti aşağı ayaqqabılardır, köhnə günlərdə Rusiyada yayılmışdır, lakin buna baxmayaraq, 1930-cu illərə qədər Rusiyanın kənd yerlərində geniş istifadə olunur, ağac qabığından (cökə, qarağac və s.) və ya ağcaqayın qabığından toxunur. Bast ayaqqabısı, ayaq ayaqqabılarının özlərinin düzəldildiyi eyni bastdan bükülmüş krujevalarla ayağa bağlandı. Rus folklorunda və mədəniyyətində baş ayaqqabılara hekayələr, mahnılar və deyimlər həsr edilmişdir.

• Taxta oyma sənətinin mənşəyi uzaq keçmişə qayıt. Arxeoloqların tapdıqları əşyalara əsasən, Ağac üzərində oyma Rusiyada bir neçə on minlərlə il əvvələ gedib çıxır. Şübhəsiz ki Ağac üzərində oyma, müəyyən bədii qabiliyyətlər, planın həyata keçirilməsində müəyyən təcrübə və alətdən peşəkar istifadə tələb edən sənət və sənətkarlığın əsas və ilk növlərindən biri idi. Qədim Rusiyada Ağac üzərində oyma, əsasən kult olsa da, geniş yayılmış və çox bacarıqlı idi.

• Taxta oyma növləri– şərti olaraq üç əsas növü ayırd etmək olar: oyma yolu ilə (buraya mişarlanmış və yivli saplar daxildir), kor oyma (relyef və yastı oymağın bütün alt növləri), heykəltəraşlıq oymacılığı, ev oymacılığı (bu, ayrı bir istiqamətdir, çünki o, hamısını birləşdirə bilər. yuxarıdakı növlərdən üçü).
• Uyğunluq ağac oymaları O, son vaxtlar çox böyüyüb və həyatımıza və gündəlik həyatımıza getdikcə daha israrlı və inamla daxil olur. Heç bir süni material təbii ağacın gözəlliyini və istiliyini əvəz edə bilməz. Bir dəfə əsl ustanın əlində olan ağac ikinci həyat qazanır. Tükənməz bir təxəyyül sahibi olmaq, materialı mükəmməl bilmək və gözəllik hissi ustaya imkan verir. ağac oymaları orijinal sənət əsərləri yaratmaq - kəsici lövhələr, şahmat, rəsmlər, heykəllər, taxta oyuncaqlar, qablar və bir çox başqa şeylər.

• Kubaçi naxışlarının əsas tipoloji prinsipləri 17-18-ci əsrlərin sonlarında inkişaf etmişdir. Odur ki, Kubaçı zərgərlik sənətinin ornamental mədəniyyətində bu xalqın bədii, maddi və mənəvi mədəniyyətinin inkişaf tarixinin bütün mərhələləri güzgü kimi öz əksini tapmışdır. Kubaçi ornamenti zəngin və rəngarəngdir. O, ustadlara nəinki yaradıcılıq üslubunun parlaq fərdiliyini yaratmağa və qoruyub saxlamağa, həm də hər dəfə tamamilə yeni, orijinal bədii həlli təcəssüm etdirməyə imkan verir. Stilləşdirilmiş yarpaqlar, qönçələr, tumurcuqlar və çevik budaqlar şəklində kanonik təsvirlər toplusu, "Kubaçi harmoniyası" qanunlarına uyğun olaraq bir-birinə qarışır, vahid kompozisiya monolitində birləşən orijinal ritmik qruplar qurur - beləliklə "musiqi" ” Kubachi naxışının tədricən ortaya çıxması. Ona görə də hər bir iş var ornamentlərin “mənalı” liqaturunda donmuş, gümüşdə təcəssüm olunmuş dünyanın əbədi gözəlliyi arzusu. Dağ gümüşü, günəşli qızıl və səmavi mavinin birləşməsi hər bir məhsulda donmuş kimi görünür. Gümüş və zərli çərçivəli xəncərlər, mina, niello və filiqranla bəzədilmiş qılınclar ən yüksək sənətkarlığın və keyfiyyətin göstəricisidir.

Bıçaq "Daş dövrü"*. Ayı dişi, barelyef oyma.

Bıçaq "Fang"*. Ayı dişi. Şam poladı. Dava: baldır, yanan.

Bıçaq "Claw"*. Ayı pəncəsi. Şam poladı. Dava: baldır, yanan.

Obsidian və Kamçatka daşlarından hazırlanmış stenddə "Dəniz" bıçağı*. Dəniz ağacı, sığın buynuzu. Şam polad Ölçüsü: 23x7x11 sm.

Bıçaq "Buynuz"*. Qar qoyun buynuzu. Şam poladı.

• Gzhel və Gzhel qızılgülünün tarixi nədir? Qzhel dulusçuluq sənətinin özü 14-cü əsrdə mövcud idi. Qjel ustaları uzun müddət öz məharətləri, saxsıları və yüksək keyfiyyətlərinə görə istifadə etdikləri gil ilə məşhurdurlar. 17-ci əsrin ortalarından Gjel ustaları mayolika qabları istehsal edirdilər və 17-ci əsrin ortalarında rus alimi Dmitri İvanoviç Vinoqradov bərk çininin sirrini açanda ustalar tədricən çini məmulatları hazırlamağa başladılar. Gzhel ustaları da çoxdan qabları rəngləməyə başladılar. Əvvəlcə bunlar otlu naxışlar, buketlər, qeyri-adi quşlar və bütün süjet səhnələri idi. Eyni zamanda, Gzhel çox rəngli idi. Bu gün Gzhel rəsmində yalnız iki əsas rəng istifadə olunur - ağ və mavi. Bəziləri deyirlər ki, bu rənglər xüsusi olaraq, Rusiyadakı aydın səmanın rənginə əsaslanaraq seçilib, lakin görünür, bu gözəl mühakimədə yalnız bir həqiqət zərrəsi var. Məlumdur ki, rəsm üçün əvvəlcə parlaq yaşıl, sarı və qırmızı rənglərdən istifadə edilmişdir. Gzhel lüks bir əşya deyildi və adi insanlar üçün nəzərdə tutulmuşdu. Parlaq rənglərlə boyanmış qablar kəndlilərin evlərini bəzəyir, məişətdə geniş istifadə olunurdu. Lakin 20-ci əsrin əvvəllərində qablardakı parlaq, mürəkkəb çiçəklər inqilabi ulduzların və pankartların rəng sxeminə və həndəsəsinə uyğun gəlmirdi. Beləliklə, çoxrəngli qədim bitki ornamentləri və buketləri səmanın rəngi olan Gzhel qızılgülü və tarla qarğıdalı çiçəkləri ilə əvəz olundu.

Təqdimat önizləmələrindən istifadə etmək üçün Google hesabı yaradın və ona daxil olun: https://accounts.google.com

Slayd başlıqları:

Rusiyanın xalq sənətkarlığı Texnologiya müəllimi Bykova O.V tərəfindən hazırlanmışdır. 2012

Layihənin məqsədləri Rusiyanın xalq mədəniyyəti haqqında ümumi təsəvvür yaratmaq, onu öyrənmək istəyi və bu məlumatı öz dünyagörüşünün aktivinə daxil etməkdir. - Əl işləri nümunələrinin hazırlanmasının əsas texnikalarına yiyələnmək. - Vətəndaş kimliyinin əsaslarını formalaşdırmaq.

Rusiyanın qızıl üzüyü

Xoxloma rəsm XVII (17-ci) əsrdə Nijni Novqorod vilayətinin Semenov şəhərində peyda olmuşdur. Taxta qabları və matryoshka kuklalarını bəzəmək üçün istifadə olunurdu. Qızıl, qara və qırmızı boyalardan istifadə etdik.

Tula samovarı

Gzhel mənzərəli Gzhel bölgəsi Moskvadan 60 km məsafədə yerləşir. Çini məmulatları bəzəyən ənənəvi ornament mavi və mavi çiçəklər, yarpaqlar, dənli bitkilər və Gzhel mavi qızılgüldür. Gzhel çini tarixi 14-cü əsrdən başlayır.

Palex miniatürü Palex ikona rəngkarlığının mərkəzidir. İvanovo şəhəri yaxınlığında yerləşir. Qutular, broşlar və sancaqlar qara fonda qızılı rəngə boyanmışdır.

Qorodets rəsm Sarı axşam, qara at Və hamamlar od kimidir, Quşlar tabutdan baxır - Qorodets möcüzəsi

Filimonovskaya oyuncağı Tula yaxınlığında Filimonovo adlı bir kənd var və orada sənətkar qadınlar yaşayır, evlərə yaxşı şeylər gətirirlər. Orada yaxşı şey sadə deyil, qızıl və gümüş deyil. Buna Filimonov oyuncağı deyilir.

Biz Gorodets rəsmini alqışlayırıq

Gorodets rəsminin mövzuları Gorodets rəsm mövzularına ən çox atlar, quşlar və çiçəklər daxildir. Boyalar zəngin çalarlar istifadə edir: qırmızı, mavi, sarı, qara, yaşıl.

Addım-addım rəsm: 1. Naxışın mərkəzi elementinin konturunu çəkin. 2. Naxışı əsas rənglərlə tətbiq edin. 3. Elementləri qara vuruşlarla çəkin. 4. Elementləri ağ vuruşlarla çəkin.

Gzhel rəsm texnikası

Gzhel səhnələri Gzhelin ənənəvi rəngləri mavi və açıq mavidir. Rəsm üçün mövzulara çiçəklər, yarpaqlar və quşlar daxildir. Boş yer müxtəlif bəzəklərlə doldurulur.

Rəsm proseduru: 1. Gələcək naxışın sərhədləri mavi və açıq mavi rənglərlə çəkilir. 2. Ornamentin yerini qeyd edin. 3. Naxışın böyük elementlərini çəkin. 4. Qalan boşluq mesh ilə doldurulur.

İş qaydası 1. Kokerelin qapağı, daraq və quyruğu boyunca yan tərəfə, ucluq və tutacaq boyunca mavi və açıq mavi kontur çəkin. 2. Çaydanın kənarında yarpaqları olan bir çiçək çəkin. 3. Çaydanın üst hissəsini haşiyə ilə bəzəyin.

Xoxloma rəsminin mövzuları Ənənəvi rənglər: qara, qırmızı, qızılı. ən çox yayılmış motivlər: giləmeyvə, yarpaqlar, çiçəklər.

Ədəbiyyat və mənbələr Taxta möcüzə. Boyama üçün albom M.: "Baby", 1978 Krupin V. Dymka. M.: “Körpə”, 1987 Perova E.N. "Texnologiya" kursu üzrə dərslər 5-9-cu siniflər M.: 5zaznaniya, 2008 htth //www.Stendzakaz.ru

Təqdimat önizləmələrindən istifadə etmək üçün Google hesabı yaradın və ona daxil olun: https://accounts.google.com

Slayd başlıqları:

XALQ SƏNƏRƏTLƏRİ Müəllim Kapyuchenko L.V.

KHOXLOMA Xoxloma Nijni Novqorod vilayətində yaranmış qədim xalq sənətidir. Xoxloma qızılı fonda qara və qırmızı rənglərdə hazırlanmış taxta qab-qacaq və mebeldən ibarət dekorativ rəsmdir. Xoxloma rəsmləri çiçək naxışları ilə xarakterizə olunur: çiçəklər, yarpaqlar və giləmeyvə.

GZHEL Gzhel qədim xalq sənətidir. İlk Gjel ustaları sobalarda keramika qablarını yandırdılar və onları "Jgel" və ya "Gzhel" adlandırdılar. Qablar ağ mina ilə örtülmüş və mavi tonlara boyanmışdır. Daha sonra kobalt mavisindən istifadə edərək çini məhsulları rəngləməyə başladılar.

MATROŞKA Matryoshka, bir-birinin içərisinə yerləşdirilmiş bir neçə boyalı kukladan ibarət rus taxta oyuncağıdır. Hər bir kukla, sonuncu istisna olmaqla, iki hissəyə bölünür. Yuva kuklalarının rənglənməsinin bir neçə ənənəsi var.

QORODETSKAYA RƏSMİ Gorodets rəssamlığı Gorodets şəhəri ərazisində yaranmış rus xalq sənətkarlığıdır. Gorodets rəssamlığında çox vaxt sərvət simvolu olan at təsvirindən və xoşbəxtlik simvolu olan quş təsvirindən istifadə olunur.

DYMKOVSKAYA OYUNCASI Dımkovo oyuncağı Vyatka şəhəri yaxınlığındakı Dımkovo qəsəbəsində yaranmış rus xalq sənətkarlığıdır. Dymkovo oyuncaqları gildən hazırlanır. Bunlar əsasən xanımlar, camışlar, zərif hinduşkalar və xoruzlardır. Rəsm üçün ustalar naxış kimi parlaq rənglərdən və sadə həndəsi formalardan istifadə edirlər.

FILIMONOVSKAYA OYUNCASI Filimonovskaya oyuncağı Tula vilayətinin Filimonovo kəndində hazırlanmış rus xalq gil oyuncağıdır. Onda əsas şey fitdir.

BOQORODSKAYA OYUNCASI Boqorodskaya oyuncağı Sergiev Posad yaxınlığındakı Boqorodskoye kəndində yaranan xalq sənətidir. Boqorodsk ustaları iplər, zolaqlar və yayların köməyi ilə hərəkət edən ağacdan oyuncaqlar oyma ilə məşğul olurlar. Bu sənətkarlığın simvolu "İnsan və Ayı" oyuncağıdır.

KARPOGOL OYUNCASI Karpoqol oyuncağı Arxangelsk vilayətinin Karqopol şəhəri ərazisində geniş yayılmış rus bədii sənətkarlıq sənətidir. Müasir oyuncaqların rəsmində ənənəvi simvolizm qorunub saxlanılmışdır: günəş işarələri (günəş simvolları), torpaq, od, su, əkin sahəsi, məhsul, məhsuldarlıq əlamətləri kimi müxtəlif birləşmələrdə dairə və xaç.

PALEKX Palex İvanovo vilayətinin Palex kəndində yaranmış rus xalq sənətkarlığıdır. Palex ustaları qutuları, broşları, kulonları qara lakla örtür, rəngləyirlər.

Jostovo rəssamlığı Jostovo rəssamlığı Moskva vilayətinin Jostovo kəndində yaranan xalq sənətkarlığıdır. Zhostovo ustaları müxtəlif formalı metal qablar çəkdilər. Onlar qara fonda rəsm çəkir və əsas motiv kimi bağ və çöl çiçəklərindən ibarət buketdən istifadə edirlər.

İstifadə olunan mənbələr: İnternet resursları

• Duman
• Qızıl Xoxloma
• Yaşayan Gzhel
• Jostovo
• Palex
• Özünüzü sınayın
• Nəticə

Hər kəsi Rusiyada xalq sənətkarlığı mərkəzlərinə səyahət etməyə dəvət edirəm. Və bu gün oxumaq və tərifləmək istəyirəm

“Mehriban ürək,

Səxavət və ağıl

Rus xalqının bacarıqlı əlləri"

Duman

Əllərimiz simit kimidir,

Alma kimi yanaqlar.

Uzun müddətdir bizimlədir

Bütün insanlar yarmarkadadır.

Biz boyalı oyuncaqlarıq,

Vyatka gülüşü,

Şəhərətrafı zəriflər,

Şəhər dedi-qoduları

Qızıl Xoxloma

Xoxloma ticarət kəndindən stəkan və qaşıqlar yer üzündə od quşlarına səpələnmişdi.

Xoxloma yay boyu üzür,

Çox ustalıqla çəkilib.

Vazalarda və duz qablarında qaranlıq deyil, -

Mənə Xoxlomanı xatırladır

Hörmətli, əziz tərəf,

Bağların malikanə kimi olduğu yerdə,

Kəskin Kerjenetsin axdığı yer...

Göydəki günəş kimi, Xoxloma

Təmiz, təmiz və yuvarlaq üzlü!

Yaşayan Gzhel

Gjheldə etmədikləri: fincanlar, küplər, vazalar, insan və heyvan heykəlcikləri. Rəsmdə yalnız iki rəng var: ağ qarın rəngidir, mavi səmanın rəngidir.

"Dünyada bizim Gjeldəki kimi ən təmiz torpaq demək olar ki, yoxdur, daha gözəl ağlığı ilə görməmişəm."

M.V.Lomonosov

Jostovo

Onu nimçəyə yaymağa kim cəsarət etdi

Belə parlaq çiçəklər?

... Əlinin altından, mehlər kimi,

Qaranquş sürüsü uçdu kimi,

Səpələnən ləçəklər

Çiçək qaynadı.

Palex

Palex məktubunun simvolu heyrətamiz dərəcədə zərif idi, həyatın qeyd edilməsi xəyalından onun misilsiz parlaqlığı.

Rus ikona torpaqları...

Palekha qırılmamış qanadlar!

...Ağ məbəd hardasa yüksəlir,

Keçmiş əsrlər kimi müdrik!

Burda nə qədər ürək qalıb,

Burada neçə qutu yazılıb?!

özünüzü yoxlayın

• Əsərdə hansı sənətkarlıqlar təmsil olunur?
• Nə üçün xalq müdrikliyi deyir: “Qırmızı olan qiymətli deyil, yaxşı sənətkarın yaratdığı qiymətlidir”.
• Başqa hansı sənətkarlıqları bilirsiniz?

Nəticə

“Sənətin ən yüksək forması, ən istedadlısı, ən zəkalısı xalq yaradıcılığıdır, yəni xalqın əsrlər boyu əsir götürdüyü, qoruyub saxladığı, xalqın daşıdığıdır”

M.İ.Kalinin

Ümid edirəm ki, topladığım material Rusiyanın xalq sənətkarlığı ilə tanış olmağa kömək etdi.

Bəziləri sənətkarlıq və slayd kolleksiyaları haqqında öyrənməyə davam etmək istəyə bilər.